Download Николаева Вероника

Трансформация женского образа в современной прозе японских
писательниц
Николаева Вероника Михайловна
Северо-Восточный федеральный университет им. М.К. Аммосова,
Институт зарубежной филологии и регионоведения, БА-ВО-20-441
Abstract. This article examines the woman image in contemporary Japanese literature
written by female authors. There is a correlation between characters and generation in
which they were written. female characters in Japanese literature have gone from
patriarchal stereotypes to autonomy over their lives. Solitude, anxiety and escapism are
inherent in all characters.
История культуры Японии знает немало примеров женского литературного
творчества. У истоков создания японской литературной классики стояли
женщины. Мурасаки Сикибу и Сэй Сэнагон — знаменитые писательницы и
придворные дамы эпохи Хэйан, оставили яркий след в японской литературе. Их
романы и эссе стали классикой, в которой отразились нравы и традиции общества
того времени. [1]
Спустя почти тысячелетие японскую литературу снова начали формировать
женщины-писатели. Сегодня имена японских писательниц известны в мире, их
произведения переводят на десятки языков мира, авторы которых получают
престижные литературные премии.
Актуальность данной статьи обусловлена тем, что в двадцать первом веке
сформировалась тенденция на переосмысление места и роли женщины в
обществе. В литературе стало появляться больше женских персонажей, чья
значимость не зиждется только на устоявшихся функциях жены, матери и дамы
в беде, поэтому необходимо изучить формирующийся новый женский образ. Мы
рассмотрим, как видоизменялся женский образ в прозе японских писательниц с
конца 20 – начало 21 веков.
I.
Эпоха Бананы Ёсимото
«Кухня» была написана в 1987 году и считается дебютным романом
писательницы Банана Ёсимото. Конец 20 века в Японии считается эпохой Харуки
Мураками и Бананы Ёсимото, сделавших японскую литературу мировым
культурным феноменом.
Сперва мы определим понятие дзюнбунгаку. Под дзюнбунгаку понимается
категория «чистой литературы», отличающейся высокими эстетическими
качествами; для неё характерны глубокий психологизм, художественное
изображение эпохи и героев этой самой эпохи. [6]
Премия Акутагавы была учреждена в 1935 для начинающих писателей
чистой литературы. Банана Ёсимото дважды номинировалась на данную премию,
но ни разу не стала лауреатом.
Героиня романа «Кухня» – студентка Сакураи Микагэ, собирательный образ
женщины того времени. После экономического чуда Япония стала одной из
самых передовых стран мира, но все ещё не потеряла свою традиционность и
патриархальность. Восьмидесятые в Японии – эпоха потребления и изобилия,
предыдущие устои рухнули, а новые пока не успели сформироваться:
«…пустота, которую ничем было невозможно заполнить» [2]. Неспроста
Микагэ – сирота, потерявшая как маму, так и бабушку, ведь современная девушка
отказывается перенимать судьбу женщин предыдущих поколений.
Название романа исходит из того, что кухня – любимое место главной
героини, традиционное место женщины в мире. Однако в течение романа Микагэ
выбирается из домашней кухни на кухню ресторана, поэтому теперь за свой труд
она получает справедливую оплату. В то же время Сакураи развивает свои
романтические отношения, мечтает о браке.
Микагэ необщительна, меланхолична, но несмотря ни на что остается
оптимисткой. Она живёт на грани между сном и реальностью, порой игнорируя
реальные проблемы. У Ёсимото почти все главные героини такие же, как в
дебютном романе. Это трогательный и немного инфантильный женский образ.
Ёсимото внесла значительный вклад в японскую литературу, что само
понятие дзюнбунгаку теперь стало более размытым. Если раньше писатели
«женского течения» не считались авторами чистой литературы, то за последние
десятилетие больше половины лауреатов премии Акутагава – женщины,
продолжающие традицию Бананы Ёсимото.
II. Потерянное тридцатилетие
В 1990-х произошел так называемый коллапс экономического пузыря, что
повлияло на формировавшееся в то время поколение молодых людей –
миллениалов. Исследователи даже называют данный феномен «потерянным
тридцатилетием». Представителями этого поколения являются две совершенно
разные писательницы – Хитоми Канэхара и Саяка Мурата. Несмотря на то, что
они ровесницы, одна дебютировала в 2003 году, а другая в 2016.
«Змеи и серьги» – дебютный роман Хитоми Канэхара, частично
вдохновленный её личным опытом. Главная героиня произведения –
девятнадцатилетняя Луи и она в полной мере отражает «потерянное поколение».
Девушка выросла в приличной и обеспеченной семье, она выглядит как куколка,
но её речь полна ненормативной лексики. К тому же, она мазохистка с анорексией
и алкогольной зависимостью.
«Хочу жить налегке. Хочу, чтобы после меня на этой тёмной, унылой земле
ничего, кроме пепла, не осталось!» – главная героиня асоциальна, она живёт
одним днём, когда заканчиваются деньги на алкоголь, идёт подрабатывать в бар
и так по кругу. [3] Она гонится за болевыми ощущениями, поэтому делает
пирсинги и тату, но героине не хочется сопереживать. Луи вызывает презрение и
осуждение, ведь у неё нет никаких идеалов и морали.
«Змеи и серьги» шокировал общественность, но критики, включая Рю
Мураками, высоко оценили работу Канэхара за достоверное изображение новой
японской молодежи и её маргинального образа жизни.
«Человек-комбини» – роман Саяки Мурата, за который ей была присуждена
премия Акутагавы в 2016 году. «Человек-комбини» рассказывает о женщине по
имени Фурукура Кэйко, ей 36 лет, и она уже восемнадцать лет работает в
круглосуточном мнимаркете. Она уже взрослая представительница того
поколения, о котором еще в нулевые писала Канехара.
Кэйко рано понимает, что мир считает её странной, поэтому всю
сознательную жизнь пытается казаться нормальной: «Я должна удалить из своей
жизни всё, что удивляет окружающих. Это ли не «исправление», которого от
меня ожидают?» [4]. Она готова выйти замуж за ненавистного ей мужчину и
родить от него ребенка, чтобы угодить обществу, но отказывается от этого, лишь
когда ей сказали, что ей не стоит этого делать.
Несмотря на свою безынициативность и неумение контактировать с
окружающими, Кэйко вызывает симпатию. Она нашла своё призвание в этом
мире, хоть оно и кардинально отличается от нормы – Кэйко хотела бы всю жизнь
проработать продавцом в минимаркете. С другой стороны, это можно
рассматривать как побег от реальности, отказ отстаивать свои интересы перед
обществом и взрослеть.
III. Новое поколение
Рин Усами родилась в 1999 году и получила премию Акутагавы в 2020 году.
Главная героиня романа «Моего айдола осуждают» – старшеклассница Акари.
Она представительница совершенно другого поколения Z. Неотъемлемой частью
её жизни являются социальные сети, где она и находит друзей со схожими
интересами.
Её хобби – поклоняться любимому певцу, «айдолу». Акари даже
подрабатывает после школы, чтобы копить деньги на фанатскую атрибутику,
музыкальные альбомы и билеты на концерты. Всё это показывает её
целеустремленность и настойчивость, ведь работает она для себя и своих
интересов, что отличается от ситуации Луи и Кэйко.
Конечно, Акари не беспечная школьница, ей присуща уже характерные для
женского персонажа японской литературы депрессия. Но теперь проблемы с
социализацией и апатия обусловлены настоящими медицинскими диагнозами,
которые возможно излечить.
Свои особенности Акари принимает, не пытается казаться тем, кем не
является. Она не прогибается ни под общественное мнение, ни под напоры своей
семьи, делая со своей жизнью то, что хочет – уйти из школы, начать жить
самостоятельно.
Но самое главное изменение, которое мы наблюдаем благодаря Рин Усами –
её главная героиня стала более рефлексирующей. В конце романа она осознает,
что и её «идолопоклонничество» тоже не выход. Только она сама сможет спасти
себя: «Угол зрения вдруг расширился, и все вокруг подчинилось моему телу. Я
швырнула на пол коробочку. Решительно бросила её, разрушая таким образом
всю злость на саму себя, всю горечь» [5]. Примечательно, что кумир Акари так
полюбился ей после исполнения роли Питера Пэна – вечного ребенка, но когда
она отреклась от него, то также и оставила позади идею отрицания взросления.
Акари – новый вид женского персонажа, изображающий подрастающее
поколение девушек Японии. Оставаясь реалистичной, она вдохновляет
выбраться из своей зоны комфорта, перестать убегать от реальности и
столкнуться с собственными проблемами, перестать себя терзать.
Таким образом, мы проследили целых три поколения женских образов в
современной японской литературе.
1.
Заданная еще в 80-х Бананой Ёсимото тенденция продолжается до
сих пор. Для главной героини современной японской литературы остаются
характерными одиночество, тревожность и эскапизм.
2.
Тем не менее, каждая из них вбирает в себя особенности своей эпохи,
отражает её проблемы. В конце второго десятилетия 21 века начал
вырисовываться новый женский образ – самостоятельная, признающая свои
недостатки и готовая работать над ними.
3.
Несмотря на то, что Акари ещё школьница и ей, как и женскому
образу в целом, предстоит ещё вырасти, можно уже отметить изменения и какой
путь японская литература прошла от времён, когда все женские персонажи
сводились к концепту рёсай-кенбо («хорошая жена и мудрая мать») до наших
дней.
Литература
1.
Горегляд В. Н. Японская литература VIII – XVI вв.: Начало и
развитие традиций. – СПб.: «Петербургское Востоковедение», 2001: 2-е изд.
– 400 с.
2.
Ёсимото, Б. Кухня: [маленький роман] / Банана Ёсимото; пер. с
яп. А. Кабанова. – СПб.: Амфора. ТИД Амфора, 2005. – 143 с.
3.
Канехара, Х. Змеи и серьги: [роман] / Канехара Хироми; пер с
яп. Н. Эристави. – Москва: Издательство АСТ, 2007. – 156 с.
4.
Мурата, С. Человек-комбини: [роман] / Саяка Мурата; пер. с яп.
Д. Коваленина. – Москва: Popcorn Books, 2020. – 144 c.
5.
Усами, Р. Моего айдола осуждают: роман / Рин Усами; перевод
с японского Натальи Румак. – Москва: Издательство АСТ, 2022. – 160с. –
(Хиты Японии).
6.
Masumi, Abe El-Khoury. How Junbungaku Affects The Akutagawa
Prize And Japan’s Commercial Literary World. Vancouver, The University of
British Columbia. 2011. – 102 p.
Научный руководитель: Барашкова С.Н., к.ф.н., доцент КВЯиС ИЗФиР